藝文 - 展覽 04/28

路易威登藝術廊

路易威登藝術廊是位於東京、慕尼黑、威尼斯、北京、首爾和大阪的展覽場地,致力推動當代藝術創作。

東京

東京路易威登藝術廊於 2011 年開幕,坐落於東京最優美的時尚及文化潮流熱點表參道,充份體現路易威登與日本人對創意的熱誠。藝術廊由日本建築師青木淳設計,位於路易威登大樓的頂樓,外型猶如一個玻璃箱,既是奪目的建築鉅作,也是推動當代藝術創作的展覽場地。

Doug Aitken 的作品包括攝影、雕塑、建築干預、影片、聲音、單頻道及多頻道錄像作品和藝術裝置,他矛盾而抽象的作品以人物和風景為主題,形成近乎觸摸得到的感官特質,超越簡單視覺觀感的界限。他的臨境式作品《New Ocean: thaw》以全新角度審視阿拉斯加的遼闊與詩意,刻劃類似 19 世紀全景畫中對廣闊自然世界的浪漫情懷,但卻配上氣候變化、天災和冰川融化的現代背景。這件奪目作品特別為東京路易威登藝術廊重新設計,成為藝術館收藏的一部分,並在路易威登基金會「Hors-les-murs 牆外」計劃下展出。

Louis Vuitton Omotesando Bldg. 7F
5-7-5 Jingumae, Shibuya-ku
Tokyo 150-0001 - Japan
電話:+81-(0)3-5766-1094

每天由中午 12 時至晚上 8 時開放
於日本法定假期開放(1 月 1 日及表參道專門店休息日除外),免費入場

按此查看詳情

《Ice forms VII》2008 年

《New Ocean: thaw》(2001 年)創作照片。 © Doug Aitken。由藝術家提供。

《NEW OCEAN: THAW》2001 年

2020 年東京路易威登藝術廊展覽圖
包含三個錄像頻道(彩色及有聲)、六個投影和屏幕的錄像裝置
4 分 10 秒
由藝術家及路易威登基金會提供
相片提供︰© 木奧惠三/路易威登

《NEW OCEAN: THAW》2001 年

2020 年東京路易威登藝術廊展覽圖
包含三個錄像頻道(彩色及有聲)、六個投影和屏幕的錄像裝置
4 分 10 秒
由藝術家及路易威登基金會提供
相片提供︰© 木奧惠三/路易威登

《NEW OCEAN: THAW》2001 年

2020 年東京路易威登藝術廊展覽圖
包含三個錄像頻道(彩色及有聲)、六個投影和屏幕的錄像裝置
4 分 10 秒
由藝術家及路易威登基金會提供
相片提供︰© 木奧惠三/路易威登

《NEW OCEAN: THAW》2001 年

2020 年東京路易威登藝術廊展覽圖
包含三個錄像頻道(彩色及有聲)、六個投影和屏幕的錄像裝置
4 分 10 秒
由藝術家及路易威登基金會提供
相片提供︰© 木奧惠三/路易威登

《NEW OCEAN: THAW》2001 年

2020 年東京路易威登藝術廊展覽圖
包含三個錄像頻道(彩色及有聲)、六個投影和屏幕的錄像裝置
4 分 10 秒
由藝術家及路易威登基金會提供
相片提供︰© 木奧惠三/路易威登

DOUG AITKEN 肖像

攝影︰Ami Sioux

慕尼黑

為配合路易威登基金會「Hors-les-murs 牆外」計劃的新展覽,慕尼黑路易威登藝術廊欣然呈獻「My Future is not a Dream」展覽,展出基金會珍藏的精選曹斐作品,延續基金會透過東京、慕尼黑、威尼斯、北京、首爾及大阪的路易威登藝術廊與全球分享藝術珍藏的使命。

曹斐 1978 年生於中國珠三角的廣州,以多媒體藝術裝置及錄像作品打響名堂。她從流行及傳統題材 (電影、廣告、漫畫及戲劇) 尋找靈感,探索現實生活、集體烏托邦,與年輕世代在工商業蓬勃發展和網絡大行其道的現代都會文化中追尋抱負三者之間的關係。

她的家鄉經濟蓬勃發展,而且鄰近香港和台灣,令這一代過著現代化的生活。自創作《失調 257》(1999 年作) 以來,她經常透過作品探討同一個主題,刻劃朋友所居住、被娛樂、消費及電視支配的世界,當中的青少年化身漫畫或電視遊戲的角色,過著虛擬的生活。這次展出的《誰的烏托邦》(2006 年作) 將紀實與虛構元素結合,探討工人在工廠裡的現實生活與其夢想與抱負之間的對比。

曹斐對互聯網的無限可能性深感著迷,自 2007 年開始以虛擬世界進行各種實驗,她在 2003 年推出的立體用戶生成內容平台《第二人生》建立了一座虛擬城市(《人民城寨:第二人生城市規劃》,2007 年作),透過分身「中國翠西」(《人民城寨的生活》,2009 年作)展開虛擬生活。她建立的空間以錯縱複雜的方式結合中國文化的典型意象(單車、熊貓、毛澤東半身像等),與各式各樣具國際特質的日常用品及建築,描繪一個在積極現代化的國家中,經歷重大改變的社會之過去、現在與未來。孤立、階級劃分及全球資本主義料將衰落等主題,一直主導曹斐的作品,她亦不斷從東西方不同的題材汲取靈感,並表示:「《第二人生》不只是藝術品,而是生活中各個靈性領域的交匯之地。」

國際知名藝術家曹斐於 2010 年及 2016 年先後入選 Hugo Boss 大獎及獲提名第 10 屆中國當代藝術獎「最佳藝術家」,並於 2007 年代表中國參加第 52 屆威尼斯雙年展,曾在歐美等地舉行多場個展,更於今年在北京尤倫斯當代藝術中心舉行作品回顧展。這次展出的三件作品皆由基金會珍藏,曾於 2016 年在路易威登基金會的「Bentu. Chinese Artists in a time of turbulence and transformation」展覽中展出。

慕尼黑路易威登藝術廊
Maximilianstrasse 2a
80539 München - Germany

電話:+49 89 55 89 38 100
電郵:info_espace@louisvuitton.com

開放時間:
星期一至五正午 12 時至晚上 7 時
星期六上午 10 時至晚上 6 時
免費入場

立即預約:
https://de.louisvuitton.com/deu-de/geschaft/deutschland/espace-louis-vuitton-muenchen

傳媒查詢
Bastian Lerdon
電話:+49 55 89 38 355
電郵:bastian.lerdon@louisvuitton.com

威尼斯

威尼斯路易威登藝術廊於 2013 年開幕,是當代藝術與威尼斯豐富藝術文化傳統交匯之地,傳統與現代藝術交融,打破障礙藩籬,將當代藝術與其根源連繫起來;路易威登每年積極參與威尼斯藝術品復修工作,弘揚古典藝術的不朽價值。此外,路易威登在羅馬 Spazio Etoile 專門店設有特別的電影節目,歡迎公眾參觀欣賞。

為響應第 17 屆威尼斯國際建築雙年展,路易威登基金會欣然於威尼斯路易威登藝術廊舉行夏洛特‧貝里安 (Charlotte Perriand) 作品展,獨家展出貝里安與 Frank Gehry 的重要作品。在過去一個世紀,科技發展令大眾更頻密地重新設計家居。隨著工業及數碼科技發展,加上社會價值觀改變,建築師能創造出嶄新的方案,迎合現代人的生活模式。現在,我們面對人類造成的生態危機,竭力嘗試讓處於高峰的全球人口能在不斷變化的地域邊界內找到安身之所。於展覽中展出的貝里安和 Frank Gehry 作品,既是歷史的紀錄,也是解決現代居住問題的可行方案,其中貝里安的「Tritrianon」項目 (1937年) 和 Frank Gehry 的「Power Pack」項目 (1969 年) 更首度展出,兩者均是現今獨立能源收集及消耗創新方案的前身。

為配合威尼斯路易威登藝術廊的展覽活動,路易威登羅馬 Spazio Etoile 專門店將會安排特別電影節目,放映路易威登基金會自 2014 年開幕以來舉行過的文化藝術活動。

威尼斯路易威登藝術廊
Calle del Ridotto 1353
30124 威尼斯 — 意大利
電話: +39 041 8844318
電郵: info_espace.it@louisvuitton.com

星期一至星期日上午 10 時 30 分至下午 6 時 30 分
公眾假期照常開放。免費入場

路易威登羅馬 Spazio Etoile 專門店
Piazza di San Lorenzo in Lucina, 41
00186 羅馬 — 意大利

星期一至星期六上午 10 時至晚上 8 時
星期日上午 11 時至晚上 8 時
公眾假期照常開放。免費入場
電郵: info_espace.it@louisvuitton.com

(c) Archives Ch. Perriand (c) Adagp, Paris 2021 (c) Frank O. Gehry

Photo credits (c) Daniele Nalesso / Louis Vuitton

(c) Archives Ch. Perriand (c) Adagp, Paris 2021 (c) Frank O. Gehry

Photo credits (c) Daniele Nalesso / Louis Vuitton

(c) Archives Ch. Perriand (c) Adagp, Paris 2021 (c) Frank O. Gehry

Photo credits (c) Daniele Nalesso / Louis Vuitton

(c) Archives Ch. Perriand (c) Adagp, Paris 2021 (c) Frank O. Gehry

Photo credits (c) Daniele Nalesso / Louis Vuitton

(c) Archives Ch. Perriand (c) Adagp, Paris 2021 (c) Frank O. Gehry

Photo credits (c) Daniele Nalesso / Louis Vuitton

北京

於 2017 年開幕的北京路易威登藝術廊位於中國首都北京的中央商業區,佔地 800 平方米,專門舉行當代藝術作品展覽。

北京路易威登藝術廊為路易威登基金會的「Hors-les-murs 牆外」項目,策劃第六場展覽,展出藝術大師 Alberto Giacometti 的作品。Alberto Giacometti 於 1920 年代以奇特的超現實風格作品而為人熟悉,但不久後便把焦點轉至模特兒身上。隨著他把人物雕刻得更瘦削,散發出一種他無法如實刻劃人物的無力感覺,他把形態簡化至極,只留下顯示人物不安存在的基本線條。

這場獨家展覽帶來基金會收藏的八件 Alberto Giacometti 重要力作,包括《桿上的頭像》(1947 年)、《三名行走的男人》(1948 年)、《倒下的男人》(1950 年)、《威尼斯女子 III》(1956 年)、《高挑的女人 II》(1960 年)和《男人頭像(勞達爾 I、勞達爾 I I和勞達爾 III)》(1964 至 1965 年)。這批精選作品均向這位著名瑞士藝術家的才華和巧手致敬。

北京建國門外大街 1 號
國貿商城南區西樓
北京路易威登藝術廊

查詢:
路易威登客戶服務中心: +86 400 6588 555

藝術廊開放時間:
星期一至日上午 11 時至晚上 7 時
公眾假期照常開放。免費入場

© Succession Alberto Giacometti (巴黎 Fondation Alberto et Annette Giacometti) © 巴黎 Adagp,2021 年。照片:© 路易威登基金會/Marc Domage

© Succession Alberto Giacometti (巴黎 Fondation Alberto et Annette Giacometti) © 巴黎 Adagp,2021 年。照片:© 路易威登基金會/Marc Domage

© Succession Alberto Giacometti (巴黎 Fondation Alberto et Annette Giacometti) © 巴黎 Adagp,2021 年

© Succession Alberto Giacometti (巴黎 Fondation Alberto et Annette Giacometti) © 巴黎 Adagp,2021 年。照片:© 路易威登基金會/Marc Domage

© Succession Alberto Giacometti (巴黎 Fondation Alberto et Annette Giacometti) © 巴黎 Adagp,2021 年。照片:© 路易威登基金會/David Bordes

© Succession Alberto Giacometti (巴黎 Fondation Alberto et Annette Giacometti) © 巴黎 Adagp,2021 年。照片:© 路易威登基金會/Marc Domage

© Succession Alberto Giacometti (巴黎 Fondation Alberto et Annette Giacometti) © 巴黎 Adagp,2021 年。照片:© Primae/Claude Germain

© Succession Alberto Giacometti (巴黎 Fondation Alberto et Annette Giacometti) © 巴黎 Adagp,2021 年。照片:© 路易威登基金會/Marc Domage

首爾

於 2019 年開幕的首爾路易威登藝術廊位於首爾路易威登旗艦店店四樓,外牆由著名加籍美裔建築師 Frank Gehry 設計。他從傳統韓國舞蹈東萊鶴舞汲取靈感,以玻璃結構劃出現代藝術空間,呼應巴黎路易威登基金會建築的船帆元素。

首爾路易威登藝術廊欣然呈獻藝術聯展,展出由Virgil Abloh挑選的多位著名和新晉藝術家的佳作。繼洛杉磯、北京、慕尼黑和東京的展覽後,特別為首爾策劃的「COMING OF AGE」展覽以男性的青春歲月為主題,匯聚多位著名藝術家和後起之秀的作品。合共18位攝影師會以多元化而複雜的角度審視男孩時期,涵蓋階級、社會經濟、次文化、孤立與友情等範疇,聚焦於青春和塑造樂觀積極個性的關鍵時期。

首爾市江南區
狎鷗亭路454路易威登大樓
135-517 首爾 - 南韓
電話: +82 2 3432 1854
電郵:info_espace.kr@louisvuitton.com
藝術廊開放時段:
星期一至星期六上午 11 時至晚上 7 時
星期日中午 12 時至晚上 7 時
元旦、農曆新年及秋夕休館
免費網上登記入場

Gerhard Richter,《4900 FARBEN》(2007 年)

© 由藝術家及路易威登基金會提供

Gerhard Richter,《4900 FARBEN》(2007 年)

© 由藝術家及路易威登基金會提供

Gerhard Richter,《4900 FARBEN》(2007 年)

© 由藝術家及路易威登基金會提供

Gerhard Richter,《4900 FARBEN》(2007 年)

© 由藝術家及路易威登基金會提供

Gerhard Richter,《4900 FARBEN》(2007 年)

© 由藝術家及路易威登基金會提供

大阪

大阪路易威登藝術廊位於路易威登大阪御堂筋旗艦店五樓,歡迎當代藝術愛好者參觀。這座特色建築由日本建築師青木淳構思,靈感源自盛載大阪港口歷史的傳統樽回貨船和在風中飛揚的貨船船帆,外觀出眾。

抽象表現主義畫家 Joan Mitchell 通過忠實轉化被主觀而暴力的表現力所抵消的本質,藉此構建自己的藝術。正如《Untitled》(1979年作)和《Cypress》(1980 年代作)所示,她對色彩通感的運用及其作品中的奪目結構,令其繪畫作品重新聚焦於 1980 年代的風景。另一方面,Carl Andre 的極簡主義作品則非常嚴謹,並且明顯向象徵主義說不。從《Draco》(1979 至 2008 年作)及該作與空間之間的典型關係所見,Andre 的作品由形態及結構相若的基礎物料組成,不帶自己的想法,也沒有本人的干預痕跡。

大阪路易威登藝術廊的開幕展覽「Fragments of a landscape」展現這些重要藝術家豐富而互相矛盾的視野,並在色彩强烈的表現自由與不加修飾的幾何式嚴謹之間拉鋸。這些作品是藝術廊收藏的一部分,並會在路易威登基金會「Hors-les-murs 牆外」計劃下展出。

大阪路易威登藝術廊
Louis Vuitton Maison Osaka Midosuji 5F
2-8-16, Shinsaibashi-suji, Chuo-ku, Osaka 542-0085

查詢︰
電話︰+81 3 5766 1094
espace_osaka.jp@louisvuitton.com

藝術廊開放時間:星期一至星期六中午 12 時至晚上 8 時
於路易威登大阪御堂筋旗艦店休息日休館
免費入場

Joan Mitchell,《Untitled》(1979 年作)。© Joan Mitchell 遺產。由路易威登基金會提供
Joan Mitchell,《Untitled》(1979 年作)。© Joan Mitchell 遺產。由路易威登基金會提供
Carl Andre,《Draco》 (1979 至 2008 年作)。 © 巴黎 Adagp,2021 年。相片提供︰路易威登 / Marc Domage。由藝術家及路易威登基金會提供。